Evegen

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NON VEDENTI FOTOGRAFO By Benjamin Mayer-Foulkes Perché un cieco voler indossare gli occhiali trasparenti Perché vorrebbe camminare per le strade di Parigi vestite nello stesso cappello nero, mantello e sciarpa rossa indossata da Aristide Bruant, come descritto da Toulouse-Lautrec Perché avrebbe voluto rischiare parlando a un programma radiofonico su quadri che non ha mai realmente visto e perché avrebbe dovuto desiderare di scattare fotografie il nome di quest'uomo è Evgen Bavcar (. Bavcart. egli ritaglia la maggior parte delle sue immagini dal buio della notte con l'aiuto di luci portatili, per meglio controllare tutti i parametri visivi:.. Ogni foto creo devono essere perfettamente ordinata nella mia testa prima di sparare tengo la macchina fotografica alla bocca, al fine di fotografare quelle parlo di messa a fuoco automatica mi aiuta, ma posso gestire da solo: è semplice, le mie mani misurare la distanza e il resto è realizzato dal desiderio per le immagini che mi abita Anche se necessita di assistenza per produrre le sue icone (tradizionalmente, le icone sono rappresentazioni del invisibile) ha. non è un semplice autore intellettuale, poiché egli si interessa anche con le più semplici dettagli tecnici. Mentre le riprese, il filosofo-fotografo favorisce la guida dei figli, e gli piace rivedere i suoi risultati sulla base di varie descrizioni verbali. Egli spiega: mi sento molto vicino a chi indossa quadrato nero. La direzione che ho preso è più vicino a un fotografo come Man Ray, oltre a forme come reportage, che è come sparare una freccia verso un momento fisso. Molto in vena di arte contemporanea, la sua produzione interroga incessantemente le proprie condizioni di possibilità ed è orientata da ciò che egli chiama il progetto s è il suo suggerimento che, lungi dal rimanere semplicemente contrasto con l'Ombra e identico a se stesso, l'occhio è il Abisso. Eppure Bavcar non è, come i mezzi di comunicazione avrebbe,. Paco Grande e Flo Fox, con sede a New York, sono sia legalmente cieco e fotografi sono ben riconosciuti-: Fox è noto per le sue scene urbane, Grande per le sue immagini di Andy Warhol e Jessica Lange. Altri fotografi completamente ciechi sono attivi oggi in America Latina, l'Asia e l'Europa centrale: Toun Ishii si dedica esclusivamente al Monte Fuji in Giappone, Gerardo Nigenda ha una produzione di documentari in crescita sulla vita dei ciechi in Messico, e Daniela Hornickova ha seminato i semi per i futuri fotografi non vedenti con l'introduzione della fotocamera per i bambini non vedenti del convitto Jaroslav Jesek a Praga. I ciechi dalla nascita sono anche in grado di relazionarsi con la fotografia e la produzione di immagini significative: So di uno il cui interesse per la fotografia deriva dal suo fascino con la capacità dell'immagine di condensare grandi quantità di informazioni. Ci devono essere molti fotografi più ciechi oggi attivo, e sicuramente la storia della fotografia sarà ancora sorprenderci con racconti lucidi di camere oscure e ciechi. Come il fotografo cieco più compiuto ancora, Bavcars ammirevole Nuova Storia della Fotografia (1994): la loro inclusione dimostrato inutile visto che il loro desiderio è paradigmatico del desiderio di tutti i fotografi in generale. La produzione del fotografo cieco dimostra, come insistono Freud e Lacan, che le capacità di vista fisica e lo sguardo libidico sono ben distinti, che la cecità fisica e simbolica può in alcun modo essere equiparata, e che il visibile e l'visivo non devono essere confuso. Quali sono le conseguenze di una tale dimostrazione Se vista fisica è una cosa e il desiderio di immagini è un'altra, allora ciò che sorprende non è che un cieco dovrebbe scattare fotografie, ma piuttosto la nostra molto sorpresa di questo fatto. Tale sorpresa rende evidente che la cecità simbolica, in particolare quella che affligge coloro che vedono, colpisce i ciechi più che la loro condizione fisica pura:, anche se non hanno alcun rapporto diretto con l'incapacità oculare. Poiché visibile e visiva sono ben distinti, non vi è alcuna ragione per non vedenti non produrre immagini fotografiche o non fotografiche. In particolare, dal momento che già li consumano. Laddove esistono, istituti per i ciechi possono, e dovrebbero, promuovere la pratica della fotografia e altre arti visive per la popolazione educativo, artistico e terapeutico reasonss. Al contrario, scuole di fotografia, cinema, belle arti e design sarebbero ben consigliato di stabilire forme di collaborazione con i non vedenti al fine rendere il campo visivo più comprensibile per coloro che vedono. Nella sua illimitatezza illusoria, l'esperienza della visione è strutturalmente idiota: il vedere sono profondamente ciechi alla propria cecità, e l'interazione con il fisicamente cieco è l'antidoto naturale per questa condizione cronica. Poche esperienze sono visivamente illuminante come la descrizione o la composizione di immagini per, e con, un non vedente. Freud propone che la cecità è un sostituto simbolico per la castrazione. Inoltre suggerisce che la castrazione è il fattore determinante per la formazione personale e il processo di civilizzazione nel suo complesso. Se è così, la natura di tutte le formazioni culturali in generale può essere misurata sulla base del rapporto mantengono con cecità e l'invisibile. L'ampiezza e la profondità dei problemi estetici, critici, educativi, psicoanalitici, filosofiche, antropologiche, storiche e politiche mobilitate da lavoro Bavcars suggerisce che questo è davvero il caso. La domanda allora non è quello che si può dire di cecità dalle varie località della cultura, ma piuttosto quello che la cecità ha da dire su queste posizioni. Così Bavcar. Non solo i suoi vestiti testimoniano il suo accesso alla stampa Tolouse-Lautrec che rimane al di là la vista, ma rende anche chiaro che egli può suonare-out, fino al punto di loro assecondando, gli sguardi del seeing. Per quanto riguarda le sue discussioni di dipinti e attività fotografica, sono ma estensioni della conoscenza sensuale e concettuale insito che i ciechi hanno del mondo visivo, anche se solo in senso negativo. Forse il più elegante di tutti Bavcar è il piccolo specchio che indossa sul bavero a tutti i tempi: egli sa bene che il vedere, le donne in particolare, la domanda a sua volta di essere visto, e dato che non può offrire loro l'aspetto speculare cui sono abituati, indossa questo specchio in cui sono in grado di sbirciare di tanto in tanto, e si sentono rassicurati. E 'naturale per ZoneZero di essere il primo sito sul web per ospitare una mostra ufficiale da Evgen Bavcar. Le principali domande poste dal passaggio da analogico a fotografia digitale possono essere considerati in relazione alla cecità. Mentre la fotografia analogica tende a pensare a se stesso come non essere cieco, la fotografia digitale sa di essere ciechi e opera di conseguenza. Mentre la fotografia analogica equipara il visivo e il visibile, la fotografia digitale presuppone la loro distinzione. Mentre i referenti di fotografia analogica appaiono oculare, fotografia digitale dimostra che referenti pittorici non sono soltanto gli oggetti della vista, ma essenzialmente gli oggetti dello sguardo. In sintesi, la fotografia cieco è la fotografia digitale ante litteram. Proprio come la fotografia digitale, la fotografia cieco non è la semplice invenzione di un nuovo tipo di immagine, ma piuttosto la riscoperta dell'immagine fotografica classica.